photo Les compositrices « Oubliées » - Concert flûte-chant-piano-conte

Les compositrices « Oubliées » - Concert flûte-chant-piano-conte

Musique

Dijon 21000

Le 04/03/2026

Dans le cadre de l’exposition au MBA ( Musée des Beaux-Arts), dédiée à Jean Dampt (1854-1945), sculpteur, ébéniste et dessinateur bourguignon (du 7 novembre 25 au 9 mars 26), ClairObscur-Lyrique présente un concert Flûte-Chant-Piano autour de la musique composée par des femmes et interprétée par des femmes « Les Oubliées », ces femmes que cet « enfant du pays » ce « tailleur d’image » met en lumière autour de son œuvre atypique et éclectique . Les femmes compositrices… Toute une histoire… Ces femmes de l’ombre… Ces femmes dans l’ombre d’un homme, d’une époque… Elles ont toujours fait partie de l'histoire de la musique, mais leurs traces ont été systématiquement effacées de la mémoire collective. Au fil du temps les femmes ont affirmé leur capacité à devenir de remarquables interprètes, d’extraordinaires compositrices, dans tous les genres musicaux, dépassant même parfois l'homme grâce à leur sensibilité exacerbée. Leur génie tient à la liberté, dont, trop longtemps, elles furent sevrées. Elles ont créé des chefs-d’œuvre dans des conditions si difficiles, sans liberté aucune. « Oubliées » !!! Les voici ces compositrices oubliées à nos mémoires mais chères à nos cœurs, que[...]

photo Conférence « À l’aube de l’art moderne : l’école de Paris »

Conférence « À l’aube de l’art moderne : l’école de Paris »

Patrimoine - Culture

Châtillon-sur-Seine 21400

Le 30/03/2026

Au début du XXe siècle, grâce au rayonnement de l’Impressionnisme et du Fauvisme, Paris est une capitale attractive, réputée pour accueillir la modernité et l’avant-garde. Un critique crée l’expression « École de Paris » pour évoquer des artistes venus de pays absents de liberté, majoritairement d’Europe de l’Est, se retrouvant à Montmartre et Montparnasse. Ce sont Foujita, Chagall, Modigliani, Soutine, Brancusi, Picasso, et bien d’autres. La notion d’école ne renvoie pas à un apprentissage en commun mais plutôt un art figuratif en dehors des sentiers battus, des émotions personnelles partagées, une liberté totale d’expression artistique. De 1920 à 1960, deux générations caractérisent l’École de Paris. La première, celle des artistes actifs avant la Grande Guerre et jusqu’à l’entre-deux-guerres. La seconde alimentée par les vagues d’immigration après la Seconde guerre mondiale allant jusque vers 1950. En écho au voyage annuel, les artistes présentés dans cette conférence sont choisis en fonction des collections du musée d’Art moderne de Troyes. ----- Brigitte SERRE-BOURET est docteur en Histoire de l’art et archéologie, Conservateur en chef honoraire du patrimoine. Après[...]

photo Conférence « À l’aube de l’art moderne : l’école de Paris »

Conférence « À l’aube de l’art moderne : l’école de Paris »

Conférence - Débat

Châtillon-sur-Seine 21400

Le 30/03/2026

Au début du XXe siècle, grâce au rayonnement de l’Impressionnisme et du Fauvisme, Paris est une capitale attractive, réputée pour accueillir la modernité et l’avant-garde. Un critique crée l’expression « École de Paris » pour évoquer des artistes venus de pays absents de liberté, majoritairement d’Europe de l’Est, se retrouvant à Montmartre et Montparnasse. Ce sont Foujita, Chagall, Modigliani, Soutine, Brancusi, Picasso, et bien d’autres. La notion d’école ne renvoie pas à un apprentissage en commun mais plutôt un art figuratif en dehors des sentiers battus, des émotions personnelles partagées, une liberté totale d’expression artistique. De 1920 à 1960, deux générations caractérisent l’École de Paris. La première, celle des artistes actifs avant la Grande Guerre et jusqu’à l’entre-deux-guerres. La seconde alimentée par les vagues d’immigration après la Seconde guerre mondiale allant jusque vers 1950. En écho au voyage annuel, les artistes présentés dans cette conférence sont choisis en fonction des collections du musée d’Art moderne de Troyes. ----- Brigitte SERRE-BOURET est docteur en Histoire de l’art et archéologie, Conservateur en chef honoraire du patrimoine. Après[...]

photo Exposition Temporaire : Kiki, Reine de Montparnasse

Exposition Temporaire : Kiki, Reine de Montparnasse

Châtillon-sur-Seine 21400

Du 01/04/2026 au 30/12/2026

Icône des Années folles, muse de l’avant-garde et artiste libre, Kiki de Montparnasse incarne l’esprit de Montparnasse dans les années 1920 et les bouleversements culturels d’une époque en quête de modernité. Née à Châtillon-sur-Seine en 1901 sous le nom d'Alice Prin, elle devient à Paris l’une des figures les plus célèbres de la bohème artistique, tout en affirmant sa place d’artiste à part entière. Muse de Man Ray, Modigliani, Kisling, Foujita ou Soutine, immortalisée dans la photographie emblématique Le Violon d’Ingres (1924), Kiki impose une image nouvelle de la femme : libre, audacieuse et affranchie des conventions sociales. Chanteuse de cabaret, peintre, écrivaine et performeuse, elle façonne sa propre légende et participe activement à la création artistique de son temps. Présentée au Musée du Pays Châtillonnais – Trésor de Vix, cette exposition d'interêt national propose un parcours immersif et accessible à tous, réunissant photographies, peintures, dessins, archives et œuvres de Kiki elle-même. Elle montre combien Kiki fut une figure clé de la création artistique de son temps, inspirant les artistes par sa liberté, son énergie et sa présence singulière. Inscrite[...]

photo Exposition Temporaire : Kiki, Reine de Montparnasse

Exposition Temporaire : Kiki, Reine de Montparnasse

Patrimoine - Culture, Exposition

Châtillon-sur-Seine 21400

Du 01/04/2026 au 30/12/2026

Icône des Années folles, muse de l’avant-garde et artiste libre, Kiki de Montparnasse incarne l’esprit de Montparnasse dans les années 1920 et les bouleversements culturels d’une époque en quête de modernité. Née à Châtillon-sur-Seine en 1901 sous le nom d'Alice Prin, elle devient à Paris l’une des figures les plus célèbres de la bohème artistique, tout en affirmant sa place d’artiste à part entière. Muse de Man Ray, Modigliani, Kisling, Foujita ou Soutine, immortalisée dans la photographie emblématique Le Violon d’Ingres (1924), Kiki impose une image nouvelle de la femme : libre, audacieuse et affranchie des conventions sociales. Chanteuse de cabaret, peintre, écrivaine et performeuse, elle façonne sa propre légende et participe activement à la création artistique de son temps. Présentée au Musée du Pays Châtillonnais – Trésor de Vix, cette exposition d'interêt national propose un parcours immersif et accessible à tous, réunissant photographies, peintures, dessins, archives et œuvres de Kiki elle-même. Elle montre combien Kiki fut une figure clé de la création artistique de son temps, inspirant les artistes par sa liberté, son énergie et sa présence singulière. Inscrite[...]